Indledning
I denne billedanalyse vil jeg først introducere billedet og beskrive dets indhold. Efterfølgende vil jeg udføre en omfattende analyse af billedet ved hjælp af den formalistiske metode og tolke eventuelle symbolske elementer.
Jeg vil forklare, hvordan værket påvirker betrageren, og hvad dets budskab er.
Maleriet er skabt af den spanske kunstner Salvador Dalí og bærer titlen "The Persistence of Memory".
Det blev færdiggjort i 1931 og har siden 1934 været udstillet på Museum of Modern Art i New York. Det anses for at være Dalís mest berømte maleri. Værket er udført i olie på lærred.
Optimer dit sprog - Læs vores guide og scor topkarakter
Uddrag
Beskrivelsen af billedet har allerede fremhævet rummet, der findes i dette værk, hvor både forgrund, mellemgrund og baggrund er beskrevet.
Rummet i billedet bliver også illustreret gennem overlapning af objekter (som f.eks. træet, der overlapper det, der ligner en vippe i venstre side) og størrelsesforholdet mellem objekterne (klipperne er små, da de er langt væk, mens kassen er stor, da den er tættere på).
Billedet er set med en anelse fugleperspektiv. Dette kan ses ved, at kassen med urene ses oppefra, og horisontlinjen er tydelig. Billedet har en statisk bevægelse.
Det skyldes blandt andet symmetrien i billedet (hvor der er et objekt i hvert hjørne: øvre venstre side har træet og 'vippen', øvre højre side har klippen) og de regelmæssige former som cirkler (urene) og kvadrater (kassen).
Farvepaletten i billedet består primært af brune, gule og blå farver. Stranden har en mørk tone, men billedet har en lysere baggrund. Lyset i billedet kommer fra en naturlig lyskilde.
Selvom solen ikke er direkte synlig, er det tydeligt, at lyset falder naturligt. Det kan antages, at lyset kommer fra højre side, hvilket kan ses ved skyggen, som urene på kassen kaster.
Udover de gule, brune og blå farver er der et orange ur og væsenet har en meget lys brunlig farve.
Skriv et svar