Indholdsfortegnelse
Indledning:
• Forenklet teaterhistorie:
o Det græske drama:
o Commedia dell’arte:
o Holbergs teater:
o Det naturalistiske teater:
o Det episke teater:
o Det absurde teater
o Performanceteater
• Mine forventninger til dramaundervisning på gym:
• Kompetencer tror og vil jeg udvikle i årets løb:
• Mine tidligere erfaringer med dramatik:
Introforløb:
• Mine forventninger til forløbet:
• Teori og øvelser:
- Den Aristoteliske model:
- Dramaturgiske begreber
- Musikalitet:
- Scenografi og forskellige scenetyper
- Spænding:
- Øvelser:
• Begrundelse af valgte tekster:
• Evaluering af introforløbet:
Commedia dell’arte:
• Mine forventninger til forløbet:
• Teori og øvelser:
- Masker:
- Comedia dell’ arte:
- Øvelser:
• Arbejde med forløbet med tandudtrækningen
• Begrundelse af valgte tekster:
- Commedia dell’arte:
- At give konstruktiv kritik i Dramatik:
- Dramatikøvelser. CDA:
• Evaluering af Commedia dell’arte forløbet:
Det episke teater:
• Mine forventninger til forløbet:
• Teori:
- Opgørelse med det naturalistiske teater:
• Begrundelse af udvalgte tekster:
• Evaluering af forløbet:
Performance
• Mine forventninger til forløbet
• Teori
• Vores fremførelse af selvskrevne performance stykke.
• Begrundelse af udvalgte tekster:
• Evaluering på forløbet:
• Eksamens forløb:
• Evaluering for hele året:
Optimer dit sprog - Læs vores guide og scor topkarakter
Uddrag
• Forenklet teaterhistorie:
o Det græske drama: ca. 400 år f..Kr. blev den aristoteliske spillestil opfundet. Navnet aristotelisk stammer fra den mand, der opfandt drama – Aristoteles.
Strukturen er begyndelse -> midte -> afslutning. Handlingen er nem at forstå og strækker sig ofte over 24 timer. Locations er der ikke mange af.
Der spilles i arenaer, hvor akustikken var ekstra god og skuespillene kunne nemt høres. Dramaet var delt op i 2 genre -> tragedie og komedie.
Målet med stykket var at opnå kartarsis1. Kendte stykker som Lysistrate eller Kvindernes Oprør. Stort set alt drama gennem tiderne er inspireret af den aristoteliske model.
o Commedia dell’arte: Opfølelsen på det græske teater, var commedia dell’arte. En ita- liensk spillegenre fra 1500-tallet.
Det er komedier der gør grin med systemerne og de højere magter, da bønnerne var tilskuerne. Spillestilen er opbygget efter den feudale trekant - da den tids samfund var feudalt.
Der blev spillet over scenarier2. Der blev gjort brug af lazzier, som er sekvenser blev humoristiske input - så som forkert brug af fremmedord, fuldmands scener og overdrevent brug af fysiske handlinger.
Roller- ne eller typerne var forholdsvis altid de samme – Den gamle gris (Pantalone) og de snedige tjenere (Pedrolio, Columbine og Harlkin m.fl.) Og snylterne (Dottore og Ca- pitano)
Et fast team rejste rundt i landet og optrådte på torve og gadehjørner – først i en åben kerer, som senere blev udviklet til en scene med bagtæppe på, som vi kender scenen i dag. Stykket blev bygget på sociale relationer i det omgivende samfund.
Herre og tjener – generationskonflikt. Da scenarierne var en overlevering fra mund til mund, og forestillingen tit blev lavet om – alt efter hvem publikum var
findes in- gen kendte stykker vi kender færdige. Men bl.a. kan jeg nævne handlingsskitsen: Tandudtræknin- gen.
---
• Mine forventninger til dramaundervisning på gym:
Jeg forventer en seriøs undervisning, med henblik på udvikling af den enkeltes kompetencer in- de for faget.
Jeg forventer at lære flere fagudtryk og begreber, og hvordan jeg kan bruge dem videre i livet. Jeg forventer jeg udvikler mig personligt i løbet af året.
Jeg glæder mig til at lære noget teori, og hvordan jeg kan bruge det i sammenhæng med det praktiske og andre fag.
• Kompetencer tror og vil jeg udvikle i årets løb:
Jeg vil gerne få styr på noget mere teori – spillestile og teaterhistorik.
Jeg kunne tænke mig at lære hvordan jeg kan bruge mine kompetencer videre i mit liv – uden det har henblik på større skuespilleruddannelse.
Det kunne være godt hvis jeg blev bedre til improvisation og opfinde en scene hurtigere. Jeg ønsker at afprøve flere spillestile og udvikle mig indenfor hvordan skuespil- let skal spilles.
• Mine tidligere erfaringer med dramatik:
Jeg startede med at spille drama i 7. klasse på ungdomsskolen i Slagelse. Vi spillede Shake- speare: En skærsommernats drøm.
Året efter spillede vi en skolemusical. I 9. klasse var jeg med en halv sæson, hvor jeg spillede med i en krimi vores lærer selv skrev.
Ungdomsskolen var ikke så kompetencepræget og jeg har ikke haft noget teori før i 10. klasse.
Samme år gik jeg på efter- skole, hvor mit linjefag var drama, der lærte jeg mange øvelser som jeg med tiden har videre udviklet, men vi opførte intet stykke. I 10. klasse gik jeg på en anden efterskole.
Denne havde et af sine hovedområder som drama. Vi spillede omtrent 6 forestillinger dette år, alle i forskellig gerne. Jeg lærte en smule teatervidenskab, med stort henblik på romantikken.
Dette år spiller jeg igen på ungdomsskolen. I år har jeg skrevet nogle scener og sekvenser af scener. Vi laver en slags revy.
Personligt udviklede jeg mig forholdsvis ret hurtigt, det var kun de første få gange jeg var tilbageholden.
Med tiden har jeg lært at energi er kilden til drama, bl.a.. Jeg elsker at spille teater, men dog elsker jeg højere at lege. Når jeg spiller drama, holder jeg mest af alvorli- ge roller.
Skriv et svar